Redenzione – Riscatto di Città // Open House

ISIA RomaDesign partecipa alla mostra “Redenzione – Riscatto di Città” negli spazi di Roma Smistamento con il progetto di ricerca per “INAF-Istituto Nazionale di Astrofisica”.  La Mostra vuole avviare una riflessione sulla città di Roma, sui vuoti e sulle sue potenzialità.

Una mostra interdisciplinare, un quadro d’insieme dell’urbanistica a Roma e una serie di spunti volti a confronto e dibattito, per trasformare edifici e siti abbandonati della città in luoghi di vita e relazioni.

Il progetto che ISIA ha realizzato per INAF ha vinto recentemente la Menzione Speciale del Premio Nazionale delle Arti/Sezione Design indetto dal MIUR.

 

“Redenzione – Riscatto di Città” 11-12 maggio 2019
Roma Smistamento / Via di Villa Spada 343 / Roma

 

 

Il cosmo in un bicchiere – Mondi invisibili a portata di mano

Il cosmo in un bicchiere
Mondi invisibili a portata di mano

Buchi neri che si fondono a milioni di anni luce da noi. Particelle subatomiche che si scontrano nell’anello sotterraneo di LHC al Cern di Ginevra. Il Big Bang, 14 miliardi di anni fa. Il nucleo di un atomo, grande come un centesimo di un miliardesimo dello spessore di un capello. I fenomeni e i mondi esplorati dai fisici sono invisibili e remoti. Gli stessi scienziati, per raccontarli, si servono di grafici, mappe, simulazioni al computer, rielaborazioni grafiche e illustrazioni schematiche. Alcune di queste sono entrate ormai nel nostro immaginario e ci rendono familiari idee e eventi, lontanissimi dalla nostra esperienza, come le onde gravitazionali o il Big Bang.

9 giovani designer di ISIA Roma Design hanno giocato con questo repertorio di immagini, ricercando in scatti fotografici della vita di tutti i giorni, somiglianze e analogie – spesso sorprendenti – con le rappresentazioni della fisica contemporanea. Un groviglio di fili di rame diventa, ad esempio, l’impronta inconfondibile prodotta dalle collisioni nei rivelatori di particelle; mentre la distribuzione della materia cosmica a scale infinitamente grandi si ritrova in uno scatto ravvicinato di una fetta di pane. Assumendo prospettive inconsuete, avvicinandoci e allontanandoci dagli oggetti o registrando il loro movimento, gli scatti ci fanno scoprire una faccia diversa delle cose. Sono le stesse curiosità e immaginazione che ci guidano alla scoperta del cosmo.

La mostra è il risultato della ricerca di un gruppo di studenti di design a partire dal workshop “L’immaginario visivo della fisica contemporanea” realizzato nel dicembre 2018 in occasione della Roma Design Experience 2018 e in collaborazione con l’Istituto Nazionale di Fisica Nucleare.

 

Auditorium Parco della Musica

Viale Pietro de Coubertin, 30 – 00196 Roma

Apertura mostra lunedì 8 aprile alle ore 19,30

Dal lunedì al venerdì fino alle 16 riservato alle scuole con prenotazione obbligatoria > [email protected]

Dal lunedì al venerdì dalle 16 alle 21 e il sabato e la domenica dalle 10 alle 21  > ingresso libero

 

Mostra a cura di INFN e ISIA Roma Design

Progetto di: Francesca Cuicchio, Vincenzo Napolano, Massimo Ciafrei

Ricerca fotografica ISIA Roma Design:

Docenti Massimo Ciafrei (Project manager), Claudia Iannilli, Stefano Compagnucci

Studenti Gaia Stirpe, Giacomo Fabbri (Coordinatori team), Angelo Barone, Enrico Buongermino, Sara Del Pinto, Davide Petrella, Sara Polenta, Catherine Rizzo Schettino, Francesca Romana Varano

Testi: Comunicazione INFN

Progetto grafico e allestimento: Francesca Cuicchio (Comunicazione INFN)

Campagna social: Francesca Mazzotta (Comunicazione INFN), Giulia Romiti (ISIA Roma Design)

Allestimento: SP Systema

Si ringraziano per la revisione dei testi Danilo Babusci e Danilo Domenici.

 

 

Mostra “Il cosmo in un bicchiere – Mondi invisibili a portata di mano”.

Si aprirà lunedì 8 aprile alle ore 19.30 presso l’Auditorium Parco della Musica (Viale Pietro de Coubertin, 30 – Roma) la mostra
“Il cosmo in un bicchiere – Mondi invisibili a portata di mano”.

Che succede a mescolare le immagini del nostro quotidiano con quelle dei fenomeni della fisica e dell’evoluzione cosmica? Una ciambella con la glassa può diventare un buco nero? La mostra punta a esplorare nuovi linguaggi e strumenti di comunicazione nel racconto al largo pubblico dei temi della fisica contemporanea.

La mostra è il risultato della ricerca di un gruppo di studenti di design di ISIA Roma Design a partire dal workshop “L’immaginario visivo della fisica contemporanea” realizzato in occasione della Roma Design Experience 2018 in collaborazione con l’INFN-Istituto Nazionale di Fisica Nucleare.

Dal lunedì al venerdì fino alle 16 riservato alle scuole con prenotazione obbligatoria: [email protected]
Dal lunedì al venerdì dalle 16 alle 21 e il sabato e la domenica dalle 10 alle 21. Ingresso libero.

La Mostra è a cura di: INFN e ISIA Roma Design
Progetto di: Francesca Cuicchio, Vincenzo Napolano, Massimo Ciafrei
Ricerca fotografica ISIA Roma Design: Docenti coinvolti proff. Massimo Ciafrei (Project manager), Claudia Iannilli, Stefano Compagnucci
Studenti coinvolti Gaia Stirpe, Giacomo Fabbri (Coordinatori team), Angelo Barone, Enrico Buongermino, Sara Del Pinto, Davide Petrella, Sara Polenta, Catherine Rizzo Schettino, Francesca Romana Varano
Testi: Ufficio Comunicazione INFN
Progetto grafico e allestimento: Francesca Cuicchio (Comunicazione INFN)
Campagna social: Francesca Mazzotta (Comunicazione INFN), Giulia Romiti (ISIA Roma Design)
Allestimento: SP Systema.
Si ringraziano per la revisione dei testi Danilo Babusci e Danilo Domenici.

Primo evento espositivo degli studenti di Accademie di Belle Arti e ISIA

Presenza
Mostra 15-20 ottobre 2018 ore 10.00 – 18.00
Cantieri Culturali alla Zisa, via Paolo Gili 4 Palermo

Inaugurazione domenica 14 ottobre 2018 ore 18.30

La rappresentanza nazionale degli studenti di Accademie di Belle Arti e ISIA (CPCSAI) dà il via al suo primo evento espositivo presenza nel quale saranno presentate le opere di studenti e neolaureati delle Accademie italiane. Un evento volto a portare l’attenzione sul dibattito inerente all’insegnamento dell’arte e della funzione di quest’ultimo in rapporto alla ricerca di alto valore scientifico e artistico svolta nelle Accademie di Belle Arti e ISIA italiani, un percorso presente e indispensabile ma mai concluso senza l’attivazione dei Dottorati di Ricerca. Un’occasione per interrogarsi sull’identità di tali istituzioni al fine di riconoscere e comprendere la contemporaneità. Concepita come spazio di condivisione tra gli artisti e il pubblico, la mostra vuole creare un punto di contatto tra gli artisti, le istituzioni e il panorama artistico contemporaneo.

Gli artisti: Reisa Boksi / Alessandro Bozzoli / Debora Cristina Cocchetti / Tiziano Conte / Ola Czuba / Alessandra Draghi / Marco Eusepi / Elisa Garrafa / J. Maria Geraci / Manuel Ghidini / Eleonora Monguzzi / Mara Jvonne Raia / David Salge / Collettivo Progetto Mare Dentro

 

Programma

  • Conferenza Stampa – Venerdì 12 ottobre ore 10.30 Museo Riso – Via Vittorio Emanuele, 365 Palermo
  • Inaugurazione alla presenza degli artisti: domenica 14 ottobre 2018 ore 18.30.
  • La mostra sarà visitabile dal 15 al 20 ottobre 2018 dalle ore 10.00 alle ore 18.00.

 

Info pubblico
Conferenza dei presidenti delle Consulte degli Studenti di Accademie di Belle Arti e ISIA
Decreto Ministeriale 3 aprile 2013 n. 261
[email protected]

HAND Artis Fabrica e ISIA di Roma al Fuorisalone

Salone Internazionale del Mobile 2015 – Milano
dal 14 al 19 aprile 2015
Spazio v25, via Voghera 25, Tortona Design District

ISIA Roma Design sostiene, attraverso il patrocinio, l’iniziativa di HAND Artis Fabrica, un’associazione senza scopo di lucro impegnata nel valorizzare il talento artistico di soggetti svantaggiati che si trovano nell’impossibilità di esprimerlo pienamente a causa di disabilità fisiche e altri disagi.
ISIA Roma Design sposa i valori identitari dell’associazione orientati al rispetto e alla valorizzazione sociale delle diversità.

Attraverso il workshop “Intuition”  i protagonisti hanno prodotto con l’uso esclusivo di materie naturali, made by hand, la Collezione: più di 60 tra mobili, complementi e accessori per l’habitare.
La collezione “Intuition” verrà immessa sul mercato dell’art design al Fuorisalone, nei 300 mq dello Spazio v25, via Voghera 25, Tortona Design District,

Di ogni oggetto verranno prodotti i multipli, su richiesta, made by hand, numerati e in edizione limitata, fino ad aprile 2016.

Per tutta la durata del Salone, l’ISIA di Roma sarà presente nello Spazio v25, via Voghera 25, Tortona Design District.

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Mostra “Di progetto in progetto: 40 anni di design”.

La mostra per i 40 Anni dell’ISIA di Roma aprirà i battenti il prossimo 22 maggio.

L’intento è di celebrare l’anniversario dalla fondazione dello storico istituto di design, proponendo la selezione e l’esposizione di testi scientifici, foto, progetti e premi che ne hanno caratterizzato e ne caratterizzano l’attività didattica e di ricerca.

La mostra sarà articolata in modo da ripercorrerne l’iter, sin dalla prima istituzione nel periodo 1965-1972 del Corso Superiore di Disegno Industriale e Comunicazione Visiva, di durata triennale, che vide come fondatori  Giulio Carlo Argan, storico dell’arte e docente universitario, e lo scultore Aldo Calò, già Direttore dell’Istituto d’Arte di via Silvio D’Amico.

Testi e immagini evocheranno però anche i prodromi dell’istituto nella scuola di Monza (1922), nella Biennale di Monza (1923-27), poi Triennale dal 1930.

Fatti e date rappresentativi dei momenti evolutivi del concetto di design e delle nuove logiche educative e produttive legate alla progettazione per l’arredo e per gli oggetti. Altri passaggi storici importanti nell’essere ricordati sono i fenomeni culturali che hanno influenzato l’avvento dell’ISIA come il Bauhaus e la Hochschule für Gestaltung di Ulm o come, sempre a titolo d’esempio, il Congresso ICSD che, tenutosi nel 1961 a Venezia, segnerà un’importante riflessione sul concetto dell’industrial designer, figura indispensabile per la nascente produzione industriale seriale del primo dopoguerra.

Ultima tappa è l’ISIA di oggi, partendo dalle figure più rappresentative e dalla trasformazione dei corsi avvenuta nel 1973/74. In quell’anno accademico l’ISIA di Roma diventa infatti il primo istituto pubblico di design ad opera del Ministero della Pubblica Istruzione.

Dopo la riforma del 1999 riguardante gli studi superiori artistici l’ISIA di Roma fa parte dell’AFAM-MIUR e i suoi corsi di primo e secondo livello sono del tutto equiparati a quelli universitari.  La volontà di esprimere una cultura che sappia attingere dalle scienze della complessità linfa per lo sviluppo e l’allargamento del campo di azione del design, si attua nell’istituzione di un  corso di secondo livello in Design dei sistemi e di un corso di dottorato in Interaction design, che rappresentano la vocazione dell’Istituto all’innovazione nella ricerca e nella didattica.

L’ingresso alla mostra è gratuito, la mostra è aperta dal lunedì al venerdì dalle 9.00 alle 18.00.